V sredo, 12. novembra, ob 19. uri bo Viteška dvorana Križank v Ljubljani gostila tretji koncert Konservatorija Vincenzo Bellini, s katerim se bo občinstvo podalo na potovanje skozi raznolike glasbene svetove – od Mozarta prek Brahmsa do Debussyja.
Héloïse Geoghegan na Music for Myanmar
Nastop profesorjev ali gostov Konservatorija Vincenzo Bellini iz Catanie bo zaznamoval dovršeni program klasične elegance in slogovne prefinjenosti. Gostovanje italijanskih glasbenikov organizira Festival Ljubljana pod umetniškim vodstvom direktorja Darka Brleka.
Na koncertu bodo nastopili violinistka Héloïse Geoghegan, violončelist Giancarlo Trimboli in pianist Francesco De Zan. Program bo občinstvo popeljal skozi tri obdobja glasbene zgodovine. Večer se bo začel s Sonato za violino in klavir št. 32 v B-duru, K. 454, Wolfganga Amadeusa Mozarta, mojstrovino, v kateri violina in klavir zasijeta kot enakovredna sogovornika. Sledila bo Sonata za violončelo in klavir Clauda Debussyja, delo iz skladateljevega poznega obdobja, prežeto z barvitimi harmonijami in elegantno zvočno teksturo. Koncert bo zaokrožil Klavirski trio št. 1 v H-duru, op. 8, Johannesa Brahmsa, poln mladostne energije, čustvene globine in komorne prepletenosti.
Héloïse Geoghegan
Héloïse Geoghegan je diplomirala v Leipzigu in Limericku ter nastopila v dvoranah, kot sta Carnegie Hall in Wigmore Hall.
Franco Gulli jo je opisal kot velik talent. Héloïse Geoghegan je debitirala pri 16 letih, ko je posnela Saint-Saensov koncert za violino št. 3 z irskim orkestrom RTE Concert. Leta 2010 je debitirala v Ameriki v Carnegie Hallu v New Yorku in kmalu zatem v Wigmore Hallu v Londonu. Po dvoletni štipendiji za študij v Firencah na »Scuola di Musica di Fiesole«, kjer se je specializirala za komorno glasbo s kritiško priznanim Triom di Milano, je Héloïse nato magistrirala in se izpopolnjevala na koncertnih tečajih na zgodovinski Visoki šoli za glasbo in gledališče Felixa Mendelssohna-Bartholdyja v Leipzigu pod vodstvom prof. Mariane Sirbu in z odliko magistrirala. Magistrski študij klasične godalne igre je zaključila tudi na Univerzi v Limericku na Irskem, kjer je bila rezidenčna umetnica s Triom Bellatrix. Med študijem se je Héloïse redno udeleževala mojstrskih tečajev pri Stefanu Georghiuju, Jeanu Jacquesu Kantorowu, Emanuelu Boroku, Brunu Giuranni, Nori Chastain in Menahemu Presslerju. Med bivanjem v Nemčiji je Héloïse tri leta delala v orkestru Gewandhaus v Leipzigu in kasneje v orkestru radia Leipzig – Mittel Deutsche Rundfunk pod taktirko prestižnih dirigentov, kot so Herbert Bloomstedt, Sir Roger Norrington, Fabio Luisi, Riccardo Chailly, David Zinman, Russell Davis in Kurt Masur. Sodelovala je tudi z Irskim komornim orkestrom in Camerata Ireland, komornim orkestrom, ki ga je ustanovil pianist Barry Douglas.
Héloïse Geoghegan
Héloïse je debitirala kot solistka v Nacionalni koncertni dvorani v Dublinu z Nacionalnim simfoničnim orkestrom, kjer je izvedla Chaussonovo Poème. Ponovno so jo povabili, da bi izvedla Mendelssohnov koncert za violino in Bruchov koncert za violino, slednji pa je bil predvajan v živo po vsej Evropi in prejel odlične kritiške pohvale. Heloise ima veliko strast do komorne glasbe in je igrala z mednarodno priznanimi umetniki, kot so Mariana Sirbu, Bruno Giuranna, Phillip Moll, Tatjana Masurenko, Christian Giger in Kronos Quartet ter koncertirala na pomembnih prizoriščih, vključno z gledališčem Theatre des Champs Elysees v Parizu, Wigmore Hall v Londonu, Casa da Musica v Portu, Schumann Haus, Mendelssohnova hiša v Leipzigu… Héloïse je sodelovala tudi na pomembnih festivalih, kot so Mednarodni festival komorne glasbe v Zahodnem Corku, festival v Gstaadu, festival v Saint-Denisu, festival ob jezeru Como, festival Suolsalmi na Finskem, festival Ponte de Lima, Toscana Classica in festival Pontine Sermoneta… Leta 2013 je postala umetniška direktorica čudovite dobrodelne organizacije Link For Aid in je bila odgovorna za organizacijo glasbe in umetnikov za njihov prvi veliki dogodek »Glasba za Mjanmar« v Yangonu (Burma). Dobrodelna organizacija je zbrala precejšnjo vsoto denarja, ki je bila namenjena podpori zelo revnim sirotam in starejšim v Mjanmaru.
Leta 2012 je Héloïse postala profesorica violine na Konservatoriju za glasbo »Stanislao Giacomantonio« v Cosenzi v Italiji. Héloïse igra na violino Tommasa Carcassija iz leta 1731.
Giancarlo Trimboli
Giancarlo Trimboli, član Orkestra Padove in Veneta, redno koncertira po Evropi in sodeluje pri pomembnih snemanjih.
Po diplomi iz violončela na konservatoriju Castelfranco Veneto (Treviso) pri Enricu Eganu in Pietru Serafinu je kasneje z odliko diplomiral v razredu Luce Simoncinija na konservatoriju Rovigo. Študij je nadaljeval na akademiji “Walter Stauffer” v Cremoni pri Roccu Filippiniju in obiskoval tečaje Enrica Bronzi v Parmi in Bobbiu (Piacenza). Obiskoval je tudi mojstrske tečaje pri Enricu Dindu, Gregorju Horschu in Mariu Brunellu. V letih odraščanja se je posvetil komorni glasbi v duih in triih s klavirjem, obiskoval je tečaje pri Triu di Trieste pod vodstvom Renata Zanettovicha in Daria De Rosa v Devinu ter pri Accademia Chigiana v Sieni. Obiskoval je tudi tečaje pri Triu Altenberg v Pinerolu (Torino) in pri Konstantinu Boginu v Bergamu. V okviru izobraževanja iz zgodovinsko utemeljene prakse je študiral pri Walterju Vestidellu. S Triom Malipiero, skupino, ki jo je ustanovil v mladosti, je osvojil nagrade na državnih in mednarodnih tekmovanjih komorne glasbe ter veliko nastopal v Italiji in tujini (Slovenija, Hrvaška, Švica, Slovaška, Francija, Španija in Kitajska).
Od leta 2010 je stalni član Orkestra di Padova e del Veneto (OPV), kjer deluje tudi kot glavni violončelo. Sodeloval je tudi z orkestrom gledališča Teatro Lirico “Giuseppe Verdi” v Trstu, orkestrom gledališča Teatro Lirico di Cagliari, filharmoničnim orkestrom gledališča Teatro Comunale di Bologna in orkestrom Nacionalne akademije Santa Cecilia v Rimu. Za glavnega violončelista ga je povabil Filharmonični orkester Oviedo (Španija). V zadnjih letih je prispeval k nastanku obsežne diskografije sodobne glasbe v okviru projektov Orkestra di Padova e del Veneto pod umetniškim in glasbenim vodstvom Marca Angiusa. Bil je aktiven učitelj in je bil profesor na konservatoriju “Cesare Pollini” v Padovi. Poučeval je tudi violončelo na konservatoriju “Francesco Antonio Bonporti” v Trentu in Rivi del Garda.
Francesco De Zan
Francesco De Zan je ugleden pianist, pedagog in filozof, ki je sodeloval z vrhunskimi glasbeniki, kot so Christophe Coin, Valerij Oistrah, Stefano Pagliani, Franco Petracchi, Patrick Demenga in Vladimir Mendelssohn… Od leta 2021 vodi italijansko vejo venezuelskega glasbeno-izobraževalnega programa El Sistema.
Trije umetniki bodo s prepričljivo interpretacijo in slogovno občutljivostjo ustvarili večer klasične elegance in izrazne prefinjenosti.
Wolfgang Amadeus Mozart je napisal okoli sto komornih del, med njimi več kot štirideset sonat za violino in klavir, ki jih je začel pisati že kot otrok. V zgodnjih prevladuje klavir, violina pa ima spremljevalno vlogo, kasneje pa sta inštrumenta postala enakovredna. V to obdobje sodi tudi Sonata št. 32, eno njegovih najzrelejših tovrstnih del.
Claude Debussy je po sonatni obliki posegel šele v zadnjih letih življenja, ko je načrtoval cikel šestih komornih sonat za različne zasedbe. Sonata za violončelo in klavir je bila prva dokončana in vsebuje skladateljeve značilne modalne ter celotonske harmonije.
Johannes Brahms velja za enega osrednjih mojstrov komorne glasbe. Svoj Klavirski trio št. 1 je napisal leta 1854, pozneje pa ga temeljito predelal in skrajšal, tako da mnogi različico iz leta 1889 obravnavajo kot povsem novo delo.
Nastopajoči:
Program:
Marijan Zlobec