Začenja se nov in prvi avgustovski teden na 74. Ljubljana Festivalu. Poudarek je na komornih koncertih, koncertih profesorjev na Mednarodnih mojstrskih tečajih in koncertih udeležencev tečajev. Prerjšnji teden je bil zelo uspčešen in odmeven, končal pa se je v soboto in nedeljo z dvema koncertoma mladih tečajnikov.
Trio
Kot prvi koncert bo že jutri, v torek zvečer ob 20. uri v Križevniški cerkvi. Nastopili bodo violinist Janez Podlesek, violončelistka Karmen Pečar Koritnik in pianist Aleksandar Serdar.
Eden najpomembnejših predstavnikov komorne glasbe, Ludwig van Beethoven, je sproščeni in spevni Klavirski trio št. 4 v B-duru, imenovan Gassenhauer, ustvaril v svojem prvem ustvarjalnem obdobju, ko njegovo komorno pisanje še zaznamuje virtuozna klavirska igra. Carl Maria von Weber, sicer predvsem osrednja osebnost glasbenega gledališča, je komorni glasbi zapustil izrazito liričen in samosvoj opus; med deli izstopa Trio v g-molu, prežet z melanholijo, dramatičnimi kontrasti in značilno romantično izraznostjo. Franz Schubert, eden najglobljih mojstrov komorne glasbe, pa s Klavirskim triom št. 1 v B-duru doseže razkošno zlitje melodike, široke formalne zasnove in liričnega zanosa, zaradi česar delo velja za eno njegovih najbolj zrelih stvaritev.
Intimna dela bodo interpretirali slovenski poustvarjalci, ki delujejo v osrčju domače komorne scene. Violinist Janez Podlesek je nekdanji dolgoletni koncertni mojster Slovenske filharmonije, prejemnik Škerjančeve in Prešernove nagrade, aktiven kot solist, komorni glasbenik ter pedagog na Akademiji za glasbo v Ljubl jani. Violončelistka Karmen Pečar Koritnik, nagrajenka tekmovanj Luisa Sigalla in Evrovizijskega tekmovanja mladih glasbenikov, koncertira z vidnimi dirigenti in orkestri ter vodi mojstrske tečaje in festival Cellofest Ljubljana. Pianist Aleksandar Serdar, uveljavljen solist in pedagog, je svojo kariero oblikoval z uspehi na tekmo vanjih, koncerti po Evropi, ZDA, Aziji in Južni Ameriki ter nastopi z vodilnimi orkestri.
Janez Podlesek
Program:
Kimiko Imani
Komorni večer v Križevniški cerkvi bo zaznamovala zasedba štirih vrhunskih glasbenikov, ki delujejo na ključnih evropskih glasbenih ustanovah. Violist Hartmut Rohde, profesor na Univerzi za umetnost v Berlinu in častni član Kraljeve akademije za glasbo v Londonu, slovi po slogovni širini in delovanju v Klavirskem kvartetu Mozart. Oboist Emanuel Abbühl, nekdanji solo oboist orkestrov v Baslu, Rotterdamu in Londonu, je mednarodno cenjen solist in dolgoletni sodelavec vodilnih dirigentov. Pianist Ken Nakasako, izšolan v Tokiu in Berlinu, deluje kot komorni glasbenik ter korepetitor na berlinski univerzi. Pianistka Kimiko Imani redno nastopa na evropskih in azijskih festivalih, tesno sodeluje s pihalnimi zasedbami ter poučuje na Univerzi za umetnost v Berlinu in Visoki šoli za glasbo Hannsa Eislerja.
Ken Nakasako
Slogovno razgibani program povezuje dela od poznoroman tičnega idioma do sodobnih glasbenih tokov. Uvod pripada spevnim Pesmim brez besed Felixa Mendelssohna Bartholdyja, v katerih se klavirska miniatura približuje samospevu brez besedi la. Romantično izraznost nadaljuje priredba Izoldine ljubezenske smrti Richarda Wagnerja, medtem ko popolnoma drugačen svet odpira ena izmed Sekvenc Luciana Beria, ki z razširjenimi teh nikami raziskuje izrazne meje inštrumenta. Sodobni ustvarjalnosti pripada delo Przemysława Pujanka, zatem pa Vodne igre Mauri ca Ravela barvito upodabljajo gibanje vode. Program zaokroža skladba Augusta Klughardta z vplivi nove nemške šole poznega 19. stoletja.
Program:
I. Andante con moto, op. 19, št. 1
II. Andante espressivo, op. 19, št. 2
III. Molto allegro e vivace, op. 19, št. 3
VI. Duetto. Andante con moto, op. 38, št. 6
IV. Predilna pesem, op. 67, št. 4
I. Počasi, sanjavo
II. Strastno vznemirjeno
III. Nežno, v spokojnem gibanju
IV. Ognjevito
V. Zelo mirno
Štirje letni časi v Buenos Airesu mojstra tanga Astorja Piazzolle slikajo razpoloženja argentinske prestolnice in se z namigi poklanjajo Antoniu Vivaldiju. Sledijo rapsodična Poema Arama Hačaturjana, energični Scherzo Daniela van Goensa in mistična Skica deževnega drevesa Toruja Takemicuja v spomin Olivierja Messiaena. Koncert za trobento in orkester, »V megli« Tošia Hosokave, navdihnjen s poezijo Hermanna Hesseja, prikazuje dialog med človekom in naravo, v katerem se solist postopoma zlije z zvočno »meglico« orkestra. Večer sklene znamenita Zgodba o vojaku, glasbeno-scenska pripoved o prevari in usodi, ki v neoklasicističnem idiomu Igorja Stravinskega združuje ragtime, tango, valček in groteskno ironijo.
Rick Stotijn
Izvajalci tokratnega večera združujejo zasedbo vrhunskih komornih glasbenikov in pedagogov. Violinistka Latica Honda- Rosenberg deluje na Univerzi za umetnost v Berlinu, kontrabasist Rick Stotijn poučuje na Visoki šoli Roberta Schumanna v Düsseldorfu, klarinetist Harri Mäki na Akademiji Sibelius v Helsinkih, fagotist Ole Kristian Dahl pa na ustanovah v Mannheimu in Londonu. Trobentač Reinhold Friedrich je dolgoletni profesor Visoke šole za glasbo v Karlsruheju ter častni profesor v Londonu, Helsinkih in Madridu, Branimir Slokar velja za enega najpomembnejših pozavnistov v Evropi. Pianistka Eriko Takezava poučuje v Karlsruheju in Madridu, pianistka Zsuzsa Bálint pa v Berlinu. Zasedbo dopolnjuje igralec in recitator Boris Ostan, dolgoletni član Mestnega gledališča ljubljanskega.
Program:
