V ljubljanski Galeriji Equrna se izteka razstava Brezmejni umi telesa -Boundless BodyMinds, ki jo je zasnoval kustos Brandon Rosenbluth. Razstavljajo: Marija Božinovska Jones, Dorota Gawęda in Eglė Kulbokaitė, Sophie Hoyle, Jessika Khazrik in SLF. Zadnje vodstvo po razstavi bo v četrtek, 30. septembra, ob 17. uri, na ogled pa bo do sobote, 2. oktobra. Po razstavi bo vodil kustos Brandon Rosenbluth. Prisotni bosta tudi dve umetnici. Vodstvo bo v angleščini.
Razstava v Galeriji Equrna, fotografije Kaja Brezočnik
Labirint odpira pot koži, tema letošnjega festivala SONICA, katerega osrednji festivalski teden se odvija med 27. septembrom in 2. oktobrom, je vzeta iz naslova skladbe Maryanne Amacher, ki jo je napisala za plesni kolektiv Merce Cunningham Dance Company in služi kot izhodišče za letošnje raziskovanje prepletov glasbenih, zvočnih in umetniških zvrsti. Temo je zastavil zdaj že večletni sodelavec festivala Brandon Rosenbluth, letošnji sokurator festivala: “Labirint odpira pot koži je raziskovanje nevidnih sil, ki obkrožajo in se širijo iz naših teles v razmerju z našim okoljem, drug z drugim in z množico entitet, ki nas sestavljajo. Od subtilnih teles, ne-dualističnega Vzhodnega in mističnega razumevanja celostnosti dinamike uma/telesa, do energijskih tokov, tema skozi različne umetniške zvrsti raziskuje našo prisotnost v družbenih, kolektivnih in kiborških telesih ter odpira pot razumevanju, da naša telesa niso le naša.”
Festivalska razstava Brezmejni umi telesa (Boundless BodyMinds) predstavlja nova video dela skrivnostnega kolektiva SLF Aïshe Devi, Dorote Gawęde in Eglė Kulbokaitė (Young Girl Reading Group), Marije Bozinovske Jones, projekcijo iz zadnje variacije v seriji Chronica umetnice Sophie Hoyle, ter hologramsko grafiko iz projekta Pharmakopoeia Jessike Kharzik. Glasbo v videih so ustvarile zvezde glasbenega podtalja Aïsha Devi, Bill Kouligas, 33EMYBW in J.G. Biberkopf.
Osrednja tema vseh video del je utelešeno spoznavanje kot središče duhovnih sfer in ritualov na presečišču sodobnih znanstvenih, tehnoloških in umetniških metodologij. Nekatere umetnice uporabljajo tehnologije umetne inteligence za procesiranje jezika in podob, druge pa uporabljajo analogno manipulacijo video kamer ali dokumentarni slog. Ne glede na metodo ali estetiko, ki so si jo izbrale, pa je v središču teh projektov razumevanje sebstva kot kolektiva in iz tega vedno spreminjajočega se zborovanja izpeljane kolektivne iniciacije, zdravljenje in simpoetična rast; razširitev onkraj meja znanega in spoznavnega, ki se kljub vsemu nahaja v naših telesih kot združitvi kibernetsko razširjenih duhovno materialnih oblik.
Razstava je nastala v sodelovanju MoTe – Muzeja tranzitornih umetnosti in Galerije Equrna. (Po tiskovnem sporočilu)
Marijan Zlobec