V okviru letošnjega 69. Ljubljana Festivala bodo od 26. julija do 7. avgusta potekali mojstrski tečaji z mednarodno udeležbo tako profesorjev kot študentov oziroma udeleženih ali prijavljenih in sprejetih glasbenikov. Tečaji bodo potekali na Akademiji za glasbo. Rok prijave je 15. junij. K obisku Mojstrskih tečajev vabi Festival Ljubljana vse študente glasbe in mlade umetnike, željne novih izkušenj in druženja z izvrstnimi glasbeniki.

Violinistka Latica Honda-Rosenberg, foto Festival Ljubljana
Letos bo nadobudne mlade glasbenike poučevalo kar dvanajst mednarodno priznanih profesorjev.
Tečaj violinistke Latice Honda – Rosenberg
Latico Honda-Rosenberg lahko štejemo med prve predstavnike generacije mladih violinistov, ki so se uveljavili v koncertnem svetu. Srebrna medalja na tekmovanju Čajkovskega v Moskvi leta 1998 je mladi violinistki tlakovala pot do mednarodne kariere. Takrat so v strokovni reviji The Strad zapisali: “Ob njeni odločnosti in moči takoj pomislimo na Heifetza. Njen glasbeni jezik in njeno igranje sta zgovorna, izrazna, občutljiva in raznolika, na kratko: izvrstna in poživljajoča.”

Violinski tečaj Latice Honda – Rosenberg v Berlinu, 2019
Latica Honda-Rosenberg se je rodila hrvaškemu čelistu in japonski pevki, vzgojena je bila v Nemčiji, violino pa je začela igrati, ko je bila stara štiri leta. Pri devetih letih je začela študirati pri Tiborju Vargi na Visoki šoli za glasbo v Detmoldu. Šolanje je nadaljevala pri Zakharju Bronu na madridski Glasbeni šoli Reina Sofía in na Univerzi za glasbo v Lübecku.
Z orkestrom, in sicer z Nemškim simfoničnim orkestrom iz Berlina, je prvič nastopila leta 1989 v Berlinski filharmoniji v sklopu serije Debüt im Deutschland-Radio (Debi v Nemčiji – radio). Kot solistka je gostovala pri Beethovnovem orkestru v Bonnu, orkestrih NDR Radiophilharmonie v Hannovru in MDR Sinfonieorchester v Leipzigu, Stuttgartskem komornem orkestru, Lozanskem komornem orkestru, Luzernskem simfoničnem orkestru, Züriškem komornem orkestru, Belgijskem narodnem orkestru, Ruskem narodnem orkestru, Tokijskem simfoničnem orkestru, Praškem komornem orkestru in Češki filharmoniji. Zaradi koncertov z Vladimirjem Aškenazijem leta 2002 so jo povabili kot solistko Češke filharmonije. V praškem Rudolfinumu je aprila 2005 večkrat odigrala Sibeliusov koncert za violino.

Violinski razred in tečaj se konča s koncertom udeležencev
Latica Honda-Rosenberg poleg ikonskih solističnih koncertov iz obdobja baroka ter del drugih skladateljev – od Mozarta, Beethovna, Brahmsa in Čajkovskega do Bartoka, Šostakoviča in Prokofjeva – uživa tudi v izvajanju manj znanih koncertov Roberta Schumanna, Ericha Wolfganga Korngolda in Jacquesa Loussierja.

S posnetki Ernesta Blocha
Koncertirala je na Salzburškem festivalu, Glasbenem festivalu Rheingau, Festivalu Schwetzingen, Glasbenem festivalu dežele Schleswig-Holstein in Jeruzalemskem festivalu komorne glasbe ter na festivalih v mestih Gstaad in Kuhmo.
Od leta 2000 Latica Honda-Rosenberg snema ekskluzivno za založbo Oehms Classics. Do zdaj je posnela tri plošče z deli Blocha, Prokofjeva (komorna glasba), Šostakoviča in Čajkovskega (solistični koncerti). Revija The Strad je njene posnetke komorne glasbe Ernesta Blocha izbrala za CD meseca.

Šostakoviča in Čajkovskega je posnela v Ljubljani
Poleg koncertiranja po vsem svetu je Latica Honda-Rosenberg od leta 2003 profesorica za violino na Univerzi za glasbo v Freiburgu. Od leta 2009 ima profesorsko mesto na Umetniški univerzi v Berlinu. Poleg tega vodi še mojstrske tečaje v Nemčiji, Italiji (Akademija Gustava Mahlerja), Franciji, na Hrvaškem, Portugalskem in v Izraelu.
Njen tečaj bo potekal od 26. do 30. julija, korepetitorka pa bo Zuzanna Basinska.

Zuzanna Basinska, foto Festival Ljubljana
Na Poljskem rojena Zuzanna Basinska je že od zgodnjega otroštva cenjena in nadarjena komorna glasbenica. Nastopala je na prestižnih koncertnih prizoriščih, kot so Wigmore Hall in St Martin-in-the-Fields v Londonu, Avstrijski kulturni forum, Italijanski kulturni inštitut, rezidenca britanskega veleposlanika v Rimu Villa Wolkonsky, Evropski center za glasbo Krzysztofa Pendereckega v Lusławicah, Muzej Łazienki Królewskie v Varšavi, Poznanjska filharmonija, dvorana Aula Nova in mnoga druga.
Je nagrajenka številnih mednarodnih tekmovanj, bila je tudi štipendistka Ženskega poklicnega in poslovnega kluba v Poznanju ter Društva Feliksa Nowowiejskega. Za posebne dosežke je prejela nagrado mesta Poznanj in nagrado predsednika vlade. Med letoma 2009 in 2012 je bila štipendistka Nacionalnega sklada za mladino. Udeležila se je klavirskih tečajev in mojstrskih tečajev komorne glasbe na Švedskem, v Angliji, Nemčiji in na Poljskem, kjer je študirala pri številnih uglednih profesorjih: Helmutu Deutschu, Bengtu Forsbergu, Vanessi Latarche, Kevinu Kennerju, Colinu Carru, Leonidu Kerblu, Lewisu Kaplanu, Kaji Danczowski, Fumiko Eguchi, Anni Malikovi, Joséju Gallardu, Sergeju Kravčenku, Tomaszu Tomaszewskem, Edwardu Zienkowskem, Waldemarju Andrzejewskem, Jozefu Stomplu in Wojciechu Switali. Nastopala je z glasbeniki, kot so Mats Lidstrom, Szymon Krzeszowiec, Piotr Janosik in Maciej Mlodawski.

Zuzanna Basinska, foto osebni profil
Diplomirala je z odliko na Kraljevi glasbeni akademiji v Londonu in prejela tudi nagrado Augusta Mannsa. Njen študij pri Michaelu Dusseku in Jamesu Baillieuju sta podprli štipendija Gillings Family Foundation in nagrada Benjamina Dala. Študirala je tudi klavir v razredu Jerzyja Sterczynskega na Univerzi za glasbo Frédérica Chopina v Varšavi. Dela na Univerzi za umetnost v Berlinu in na Akademiji za umetnost v Szczecinu.
Tečaj violista Guya Ben-Zionyja

Violist Guy Ben-Ziony
Guy Ben-Ziony je odraščal v slikoviti dolini Jezreel v Izraelu. Pri devetih letih si po ogledu filma Kralj valčka Walta Disneyja o Johannu Straussu ni želel nič drugega kot igrati violino. Vendar je kmalu zatem prešel na violo in se učil pri vodilnih domačih učiteljih, kot so Chaim Taub, Gad Lewertoff in David Chen.
Srečanja s priznano violistko Tabeo Zimmermann so nanj tako močno vplivala, da se je k njej odpravil na študij v Frankfurt.

Študij je nadaljeval pri Tatjani Masurenko na Univerzi za glasbo in gledališče v Leipzigu, za koncertni izpit pa je pod vodstvom Daniela Hardinga izvedel Bartókov Koncert za violo in ga opravil z odliko. Kot mednarodno cenjen komorni glasbenik je bil kmalu povabljen na pomembne glasbene festivale, vključno s Festivalom Lockenhaus, Festivalom mladih umetnikov v Davosu, Festivalom Spannungen Heimbach ter legendarnim Festivalom Prussia Cove, kjer je igral z umetniki, kot so Gidon Kremer, Lisa Batiashvili, Christian Tetzlaff, Menachem Pressler in mnogi drugi.
Kot solist je igral z mnogimi izraelskimi in evropskimi orkestri, kot so Camerata Nordica, Offenbacher Kammerorchester, Izraelski komorni orkester ali Solisti Tel Aviva.

Bil je član godalnega kvarteta Zapolski iz Danske in dunajskega ansambla Waldstein ter nastopal v številnih evropskih koncertnih dvoranah (vključno z dunajskim Musikvereinom, amsterdamskim Concertgebouwom, Berlinsko filharmonijo in londonsko dvorano Wigmore Hall). Kot ustanovni član Izraelskega komornega projekta tesno sodeluje s sodobnimi skladatelji, kar ga je popeljalo na številne inovativne poti. Umetniška sodelovanja je iskal tudi v Nemčiji, na primer z berlinsko plesno skupino Sasha Waltz & Guests, s katero je izvedel zelo odmeven koreografski koncert Gefaltet.

Član kvarteta Zapolski
Kot prvi violist je reden gost pri številnih vodilnih komornih in simfoničnih orkestrih v Evropi, kot so simfonični orkestri v Hamburgu, Berlinu in Frankfurtu, Simfonični orkester iz Bamberga, Camerata Salzburg, orkester Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, Komorni orkester Mahler in orkester Amsterdam Sinfonietta. Leta 2016 je pri založbi Genuin Classics izšla njegova prva solistična CD-plošča z naslovom Monodialogue, ki je bila deležna odličnih kritik. Guy Ben-Ziony je bil med letoma 2006 in 2017 profesor viole na Univerzi za glasbo in gledališče Felix Mendelssohn Bartholdy v Leipzigu. V sezoni 2017–2018 je bil član mednarodno priznanega godalnega kvarteta Pacifica in gostujoči profesor na glasbeni šoli Jacobs v Bloomingtonu v ameriški zvezni državi Indiani. Še naprej vodi mojstrske tečaje v Evropi in ZDA.

Naaman Wagner, foto splet
Njegov tečaj bo potekal od 1. do 6. avgusta. Korepetitor bo pianist Naaman Wagner.
Pianist Naaman Wagner je vsestranski glasbenik, ki je na Jeruzalemski akademiji za glasbo pri Eitanu Globersohnu diplomiral iz klavirja in pri Jevgeniju Cirlinu iz dirigiranja, prislužil pa si je tudi diplomo na Visoki šoli za glasbo v Hannovru, kjer je študiral pri prof. Arieju Vardiju.

Naaman Wagner uporablja glasbeni bralnik Newzik, foto osebni profil
Kot solist in komorni glasbenik je nastopal v Izraelu, Evropi in Aziji, gostoval v dvorani za komorno glasbo Berlinske filharmonije, v dvoranah Mendelssohn-Saal in Mendelssohn-Haus v Leipzigu ter dvorani Künstlerhaus v Münchnu, pa tudi v muzeju v Tel Avivu, Jeruzalemskem gledališču in Jeruzalemskem glasbenem centru. Med drugim je nastopil na Festivalu Kol Hamusika v Zgornji Galileji, Izraelskem festivalu in Festivalu v Abu Gošu. Naaman pogosto snema za izraelsko radijsko postajo Kol Hamusika. Dejaven pa je tudi na področju sodobne glasbe; je član ansambla 21st Century, s katerim je kot solist nastopil v Izraelu, Seulu, Hongkongu in Tbilisiju, pod taktirko dirigentov, kot sta Ilan Volkov in Zsolt Nagy, pa je izvedel nešteto svetovnih premier novih del ter številne mojstrovine 20. in 21. stoletja.
Tečaj violončelista Jensa Petra Maintza

Violončelist Jens Peter Maintz, foto Festival Ljubljana
Jens Peter Maintz uživa velik ugled kot vsestranski solist, zelo iskan komorni glasbenik in predan učitelj violončela. Doma je iz Hamburga, študiral pa je pri Davidu Geringasu ter se udeleževal mojstrskih tečajev pri drugih velikih čelistih, kot so Heinrich Schiff, Boris Pergamenščikov, Frans Helmerson in Siegfried Palm. Nanj je vplival tudi intenziven študij komorne glasbe pri Uweju Martinu Haibergu in Walterju Levinu.
Leta 1994 je prejel prvo nagrado na mednarodnem glasbenem tekmovanju ARD, ki pred tem že 17 let ni bila podeljena nobenemu čelistu.

Znan je kot komorni glasbenik
Pridobil je precej let dragocenih izkušenj v orkestru kot glavni čelist Nemškega simfoničnega orkestra iz Berlina in prepotoval svet kot član slovitega Tria Fontenay. Jens Peter Maintz je od leta 2006 glavni violončelist Orkestra Festivala v Luzernu, kamor ga je povabil Claudio Abbado. Kot solist je bil v stiku z dirigenti, kot so Vladimir Aškenazi, Herbert Blomstedt, Marek Janowski, Dmitrij Kitajenko, Franz Welser-Möst, Reinhard Goebel in Bobby McFerrin. V solistični vlogi je nastopil skupaj z Berlinskim radijskim simfoničnim orkestrom, Simfoničnim orkestrom MDR iz Leipziga, Stuttgartskim radijskim simfoničnim orkestrom, Den Haag Residenzorchester in Tokijskim simfoničnim orkestrom. Poleg klasičnega repertoarja je izvedel veliko del sodobnih skladateljev, od Isanga Yuna do Georga Friedricha Haasa.
Od leta 2004 je profesor na Umetniški univerzi v Berlinu, kjer vodi izjemno uspešen razred čelistov. Veliko njegovih študentov je bilo nagrajenih na pomembnih mednarodnih tekmovanjih, nekateri zasedajo glavna mesta v večjih orkestrih.

Rad uči
Jens Peter Maintz je iskan tudi kot komorni glasbenik. Je član prestižnega cikla koncertov Spectrum Concerts Berlin ter igra skupaj s komornimi glasbeniki, kot so Janine Jansen, Boris Brovcin, Torleif Thedéen, Hélène Grimaud, Kolja Blacher, Isabelle Faust in Antoine Tamestit, pa tudi v kvartetih Artemis, Carmina in Auryn. Pred 25 leti je skupaj z violončelistom Wolfgangom Emanuelom Schmidtom ustanovil duet Cello Duello. Skupaj igrata na najuglednejših festivalih na svetu, kot so Festival v Kronbergu, Bienale violončelistov v Amsterdamu in Mednarodni festival violončelistov Pjatigorski.

Za klasične CD-plošče pri založbi Sony s posnetki del Bacha, Dutilleuxa in Kodalyja je prejel nagrado ECHO-Klassik. Njegove visoko cenjene posnetke Haydnovih koncertov za violončelo z orkestrom Deutsche Kammerphilharmonie Bremen je izdala založbe Berlin Classics.
V sezoni 2016/17 ga je bilo mogoče slišati na Festivalu Vivacello v Moskvi, Tokijskem festivalu pomladi na Japonskem in Festivalu Tonyeong v Južni Koreji, pa tudi skupaj z zasedbo Hamburg Camerata v Hamburgu, Freiburgu, Madridu in Berlinu ter s kvartetoma Kuss in Mandelring. Tudi duet Cello Duello je bil zelo dejaven: skupaj z Bavarskim komornim orkestrom Bad Brückenau je med drugim izvedel tako Hoffmannov kot Menottijev koncert za dva violončela. Jens Peter Maintz igra violončelo Ex-Servais, ki ga je leta 1697 izdelal Giovanni Grancino.

Na koncertnem odru
Tečaj Jensa Petra Maintza bo potekal od 1. do 6. avgusta. Njegova korepetitorka bo pianistka Keiko Tamura.

Pianistka Keiko Tamura, foto Festival Ljubljana
Keiko Tamura, rojena na Japonskem, je svoje glasbeno izobraževanje pričela na srednji glasbeni šoli v Tokiu, kjer se je učila igrati klavir in študirala kompozicijo. Temu je sledil študij na Akademiji za glasbo v Lübecku, ki ga je v razredu Elize in Conrada Hansna zaključila z odliko. Študirala je tudi komorno glasbo, in sicer pri Walterju Levinu, Menahemu Presslerju in Vladimirju Aškenaziju. Leta 1990 je skupaj z violončelistom Thomasom Grossenbacherjem prejela nagrado za duet na Mednarodnem tekmovanju komorne glasbe Vittoria Guia v Firencah. V letih 1998 in 2002 je prejela nagrado za najboljšo klavirsko spremljavo na Mednarodnem tekmovanju Čajkovskega v Moskvi. Keiko Tamura je znana po svojih koncertih po vsej Evropi ter v Združenih državah in na Japonskem. Redno sodeluje na festivalih, na primer v Davosu in na Glasbenem festivalu v Rheingauu. Uspešno se predstavlja kot solistka (npr. s Züriškim orkestrom pod vodstvom Armina Jordana) ter kot spremljevalka znanih komornih glasbenikov in zasedb, kot so David Geringas, Tsuyoshi Tsutsumi, Kvartet Artemis in Kvartet Bartok iz Budimpešte.

Trio Caleidoscopio
Njeno nadarjenost dokazujejo številni posnetki za radio in televizijo ter CD-plošče. Z violinistom Primožem Novšakom in violončelistom Thomasom Grossenbacherjem nastopa pod imenom Trio Caleidoscopio.
Tečaj kontrabasista Boža Paradžika

Kontrabasist Božo Paradžik, foto Festival Ljubljana
Božo Paradžik se je igranja na kontrabas začel učiti leta 1983 pri Tihomirju Vidoviću v Sarajevu, med letoma 1987 in 1992 pa je študiral pri Jiříju Hudecu na Akademiji za glasbo v Pragi. Po študiju je začel uspešno kariero kot orkestrski glasbenik. Bil je prvi kontrabasist v vodilnih simfoničnih orkestrih, kot sta haaški Residentie Orkest in Stuttgartski radijski simfonični orkester. Pogosto je igral tudi s Kraljevim orkestrom Concertgebouw v Amsterdamu in kot prvi kontrabasist Bavarskega radijskega simfoničnega orkestra v Münchnu. V svoji orkestrski karieri je igral pod taktirko digirentov, kot so Georges Prêtre, Jevgenij Svetlanov, Neville Marriner, Guiseppe Sinopoli, Genadij Roždestvenskij, Carlo Maria Giulini in Franz Welser-Möst. Na povabilo Claudia Abbada je kot prvi kontrabasist igral v večini njegovih orkestrskih projektov v letih 2008 in 2009 z Orkestrom Mozart in Komornim orkestrom Mahler.
Danes se Božo Paradžik posveča zlasti solistični in komorni glasbi. Poleg svojega solističnega repertoarja za kontrabas je dosegel senzacionalen uspeh tudi pri izvajanju del, ki so bila prvotno napisana za druge instrumente. Leta 2000 je s Kvartetom Apos v Berlinski filharmoniji odigral part za drugi violončelo iz Schubertovega Godalnega kvinteta v C-duru, leta 2005 pa je z Zagrebško filharmonijo izvedel Haydnov Koncert za violončelo in orkester v C-duru.

Paradžik je leta 2000 začel poučevati na amsterdamskem Konservatoriju, kmalu zatem pa je postal profesor na Visoki šoli za glasbo v Detmoldu (2001–2004). Od leta 2003 je profesor za kontrabas na Visoki šoli za glasbo v Freiburgu. Med letoma 2009 in 2011 je poučeval tudi na Konservatoriju za glasbo HEMU v Sionu, od leta 2010 pa je docent na Visoki šoli za glasbo v domačem Luzernu. Je mednarodno priznan učitelj, ki ga odlikujejo zlasti dosežki in uspešne kariere njegovih študentov, ki uspešno opravljajo avdicije pri vrhunskih orkestrih. Pogosto vodi tudi mojstrske tečaje na vodilnih konservatorijih v Evropi, med drugim v Ljubljani, Amsterdamu, Haagu, Londonu, Lyonu, Manchestru, Sionu in Parizu.

Korepetitorka tečaja, ki bo potekal od 26. do 30. julija, bo Annalisa Orlando.

Annalisa Orlando, foto splet
Annalisa Orlando, rojena leta 1991, je italijanska pianistka. Klavir je študirala pri Silvani Libardo in Carlu Gallu, diplomirala z najvišjo oceno pa na Konservatoriju Tito Schipa pod vodstvom Pierluigija Camicie v mestu Lecce. Študij je nadaljevala na konservatoriju Nino Rota v Monopoliju. Izpopolnjevala se je pri različnih profesorjih (Michele Marvulli, Aldona Budrewicz-Jacobson, Jeffrey Swann, Andrea Lucchesini, Marisa Somma, Cristiano Burato in Evgenij Sinajski) in nastopala kot solistka ter komorna glasbenica. Sodelovala je na različnih pianističnih tekmovanjih in prejela celo vrsto nagrad. Svoj pianistični študij je nadaljevala v Mannheimu, kjer se je izpopolnjevala pri raznih profesorjih (Scott Faigen, Chiaki Ohara, Corinna Korff-Willcox in Barbara Baun).
Marijan Zlobec